Recensiamo oggi il primo pezzo di una nuova ed innovativa ditta italiana, la ClockWork Paladin.
Tale produttore, rispetto al grosso della concorrenza ha la peculiarità di usare un metodo di scultura interamente digitale. Ad oggi poche sono le ditte che utilizzano tale sistema e fa piacere constatare che quando ci mettiamo, anche noi italiani riusciamo ad essere all'avanguardia nel campo tecnologico.
I master di questi modelli sono infatti realizzati al computer, penso utilizzando il software ZBrush, dal grafico Valerio "Yro" Terranova, quindi stampati in tre dimensioni grazie a stampanti apposite ed infine riprodotti in resina utilizzando metodi tradizionali.
Goiko Warrior
Scala: 30 mm
Scultura: Valerio "Yro" Terranova
Boxart: Matteo "Durgin" Donzelli
Materiale: resina
Costo: 11 euro
Pagina Facebook: ClockWork Paladin
Ho conosciuto Aleksander Michelotti, l'autore di questo manuale, durante un workshop organizzato dalla Pegaso Models nel 2009 al quale partecipavamo entrambi come allievi.
Confesso che prima di allora non conoscevo Aleks e i suoi lavori, ma rimasi sorpreso dal suo talento, sopratutto sulle minuscole miniature della Tale of War.
Da quel workshop Aleks ha fatto passi da gigante, diventando in breve uno dei pittori più apprezzati in Italia e non solo. Questo manuale rappresenta in qualche modo questo percorso, partendo dalle tecniche basilari fino ad approfondire aspetti più complessi della pittura dei figurini.
Sotto l'aspetto puramente tecnico, si tratta di un manuale di 100 pagine patinate a colori
I numerosi capitoli che lo compongono riflettono il carattere eclettico dell'autore, capace di spaziare senza imbarazzo dallo storico al fantasy e dai 28mm ai busti.
Pubblichiamo oggi un articolo di pittura mista aerografo e pennello, gentilmente concessoci dal famoso pittore spagnolo Arsies.
L'originale di questa guida si trova nel blog dell'autore al seguente indirizzo: http://arsiesweb.com/ .
Se siete interessati ai lavori di Arsies vi consigliamo di vedere la sua galleria Coolminiornot: cliccate qui.
Qualche tempo fa Ygritte aveva pubblicato un articolo su come realizzare una porta di legno usando il Fimo.
Oggi voglio mostrarvi come realizzare un effetto simile utilizzando però del plasticard invece del Fimo.
Chi conosce i miei lavori sa che sono solito rappresentare modelli in maniera il più possibile realistica, o quantomeno plausibile. Un passaggio fondamentale è l’invecchiamento dei pezzi. Negli anni ho provato molte tecniche che ho cercato sempre di adattare al mio stile pittorico. Nella guida che vi presento oggi vi spiegherò come realizzo tutto ciò. Ovviamente, questo non è l’unico modo di invecchiare dei modelli, e non è nemmeno forse il migliore… è semplicemente il metodo che utilizzo ad oggi! Buona lettura.